戲劇：
最驚艷的一點是，我從來沒想過我會喜歡。畢竟從小到大我都非常努力避免任何演戲的機會，因為我覺得自己的演技生硬做作（是會噁到自己的地步），我不想面對那種無地自容的尷尬。但可能因為這個班人數不多、同學們營造出來的氛圍及給予的回饋都非常友善包容、而組員也都很好溝通，所以在排演與呈現《神的孩子都在跳舞》的時候，我意外地非常享受。在討論如何詮釋劇本、走位和動作的時候，我滔滔不絕到像是另一個人；而真正呈現的時候我也沒有感受到之前擔心的尷尬、出戲感。整體來說我相當喜歡這一系列的戲劇課程，我們不僅探索了情
感、肢體語言、空間運用等更多的可能，也學會如何在簡單的場景裡，透過簡單的手法表現出內容的深度與質感。我也很喜歡老師在每次課程中都保留大量的時間讓每個人發表意見，雖然我並不是一個很能言善道或可以快速整理思緒並有條理表達的人，但每次討論的氣氛都很舒服，我也更能說出我的想法，我認為這是大學課堂中非常難能可貴的。

音樂：
分析音樂是我在跳舞（尤其是我跳的舞風Waacking，特別強調了「把音樂具象化」這點）時經常需要練習的技能，所以當我得知當週作業是要呈現整首15分鐘的Boléro的時候，一方面覺得熟悉，一方面又因為非常有限的時間與組員經驗不一而感到十分焦慮。我試著挑出想強調的音效並編排簡單的動作來凸顯，不過礙於練習時間過於倉促，最後的呈現是相當零散且不準確的——簡單來説，效果不好。雖然老師與同學們仍舊給予很正面的回饋，但我自己仍是相當不滿意，也很自責——特別是在我看完另外一組以故事性及重複性的動作來呈現音樂之後，我認為，考慮到當時的條件，那真的是一個相當明智的做法，而他們最終的演出在完整度上也相當
高。對於當次分組的組員感到很抱歉，但也覺得自己學到了寶貴的一課！

舞蹈：
非常感激這幾堂在雲門的課程...！我從高中加入舞社開始，算起來也跳了5,6年，但我一直很難覺得自己是「會跳舞」的——是，我有一些運用身體的基礎訓練，也嘗試了很多不同的風格，但卻經常覺得自己跳舞很有框架，看起來就跟大眾的主流審美一樣單一而無趣。然而在雲門的第一堂課，老師就引導我們重新回到最初始的狀態，把注意力放回身體，與自己對話。這似乎也是我第一次這麼認真又盡興地在跳舞的當下一邊「做實驗」：我不清楚我可以做到哪些動作，但既然沒試過，那好像蠻有趣的，就試試吧！非常神奇的是，當我把主導權從理智交還給身體，我就去到了很多從未去過的地方；過去我從不知道原來我的身體這麼有想法，而我竟然
忽視了他的聲音這麼久。另外，我想這系列課程很可貴的地方在於，除了與自己對話，我們也與其他人對話。在很多雙人或多人的練習裡，我們透過肢體、眼神、呼吸、距離、溫度⋯⋯感受彼此，非語言的相處是那麼驚人的溫暖而親密，一切都很不可思議。我想我會一直記得在與晶晶做雙人鏡像練習的最後，我已經分不清從哪邊到哪邊是我主動、哪邊開始又是她的動作，我們的意識似乎隨著肢體的同步延伸而達到交融；老實說我們私交不深，但在那一刻卻像是有著兩個靈魂的同一個人，而最終靈魂也合而為一。

整體來說，我很慶幸自己有修這堂課，學到一些未曾想過的，也遇到一群很棒的人。我仍舊很喜歡「美」，但經過這幾個月的課程，我認為自己對美的認知又更廣闊豐富了許多，所以真的很謝謝老師們用心開設這堂課，我會珍惜所有收穫，並在往後的人生隨身攜帶、時而回味。